Com formação em Comunicação Social - Publicidade e Propaganda, minha jornada artística começou a se desenhar na faculdade, nas aulas de História da Arte, onde fui cativada pelas cores vibrantes e formas expressivas de artistas renomados como Paul Klee, Matisse e Beatriz Milhazes. Este encontro com a arte me inspirou a aprofundar meus estudos, como o curso de Arte Moderna e Contemporânea e de Design no MoMa (The Museum of Modern Art), além de explorar a Linguagem do Design na CalArts (California Institute of the Arts), experiências que ampliaram meu universo criativo.
Desde a infância, a curiosidade sempre foi meu combustível para explorar o novo e o desconhecido. Ao longo da minha trajetória escolar e acadêmica, tive a honra de conhecer professores de arte excepcionais, cujo conhecimento e orientação moldaram minha compreensão e identificação mais profunda com a expressão artística. Além disso, minha busca autodidata pela origem da geometria, cores, formas e a frequência dos sons e a vibração, chamado "som visível" (Cimática), tem sido uma jornada incrível e fascinante, que se reflete em cada detalhe das minhas obras.
Minha missão como artista é resgatar o momento de contemplação diante da beleza intrínseca do mundo. Cada obra que eu construo é um momento único de capturar e compartilhar essa experiência íntima do meu processo criativo, convidando cada espectador a mergulhar em um universo de cores, formas e sensações. É com grande entusiasmo e dedicação que continuo a minha jornada artística, buscando sempre expressar minha visão única e pessoal do mundo.
Participar da 15ª edição da Revista Creator em abril de 2024 foi um marco significativo em minha carreira, me proporcionando compartilhar, numa revista online renomada e conhecida no mundo de artes, minha visão artística com um público mais amplo e diversificado. Atualmente, minha pesquisa artística tem se concentrado intensamente na exploração da geometria e suas aplicações no cotidiano. Este estudo profundo, que muitas vezes se assemelha a uma investigação científica, tem sido de grande valor dentro da minha prática artística, inspirando novas ideias dentro de abordagens inovadoras - acredito no olhar do ordinário para o extraordinário.
Tenho dedicado tempo a experimentar diferentes materiais e suas composições, buscando entender como suas propriedades afetam e interagem com o ambiente ao seu redor. Uma das minhas experiências mais recentes envolveu a observação da reação de substâncias douradas, como a purpurina na água, especialmente extra fina. Como não se dilui na água, ela aglomera na superfície uma densa camada gordurosa e poucas partículas conseguem se misturar na água, o que me possibilita a transferência dessa mistura em superfícies - papel, madeira, canvas. Esse olhar para a ciência dentro das experiências revelou altos padrões de possibilidades para minhas artes e como podemos explorar a natureza dos materiais para criarmos obras únicas e autorais.
Além disso, tenho investigado a aplicação desses princípios em materiais sólidos, como papel e canvas. Ao experimentar com diferentes texturas e técnicas de aplicação, tenho buscado criar obras que explorem a interseção entre a geometria, os materiais e a expressão artística. Minhas fortes inspirações foram certamente Beatriz Milhazes, e suas criações tão matematicamente equilibradas, e cores intensas e composições florais que tanto encantam e nos levam para lugares peculiares da nossa imaginação. Outro ponto importante na minha vida e como fonte de inspiração são as pinturas japonesas, e sua disciplina para criar, além do minimalismo, com toques em dourados que imprimem sofisticação, isso me motivou a ter um olhar para a sutileza artística. Já Tomie Ohtake, no abstracionismo, com suas cores intensas e curvas, me encantou demais. Não menos importante, foram minhas primeiras artes com muita influência de Andy Warhol na Pop Art, muito do conhecimento de Publicidade, acredito que nossa bagagem é construída assim, com estudos, pesquisa e a riqueza do próprio movimento contemplativo de outras obras e artistas.